Depois de anos curando festivais e viajando atrás de line-ups, este ano o objetivo é aliar música boa com locações e experiências extraordinárias. Minha lista mistura clássicos que sempre revisito e lugares novos que ainda não conheço ‒ alguns porque quem foi me disse que é obrigatório, outros porque a intuição diz que está na hora.
O lema para 2026 é me deslumbrar. Quero um deslumbre sensorial, que atice todos os sentidos.
O melhor festival não tem a ver com o line-up, mas com a experiência completa. Nada como reunir os amigos para rir até perder o fôlego entre um show e outro, ouvir sons diferentes, ter momentos de catarse coletiva, conhecer novos artistas.
Para ouvidos que buscam contemplação sonora
CTM, Berlin Atonal, Rewire e Unsound são dedicados à escuta. São festivais onde o som se torna arquitetura e o silêncio entre as notas importa tanto quanto as notas em si. O corpo reverbera, absorve frequências que atravessam a pele e se instalam nos ossos. Rewire transforma espaços industriais em catedrais sonoras, em que o experimental encontra o vanguardista. Unsound mergulha na vanguarda, ocupando desde igrejas góticas até bunkers pós-industriais. É uma tensão constante entre o sagrado e o profano. CTM e Berlin Atonal representam os dois polos da cena experimental berlinense em locações deslumbrantes, como o Berghain e o Kraftwerk.
Para o corpo que quer dançar e se libertar
Movement é uma peregrinação obrigatória para quem tem o techno como religião. Às margens do Detroit River, o festival acontece na cidade que inventou o gênero. Ver Carl Cox, Stacey “Hotwaxx” Hale e Carl Craig tocando onde tudo começou é uma experiência transcendental. Wire Festival revela a cena underground nova-iorquina em toda a sua intensidade em quatro dias de techno, ambiente e experimental. A curadoria é impecável, focada na cena LGBTQIA+.
O Organik, em Taiwan, é considerado uma das melhores festas de techno da Ásia. É onde a cultura asiática e a música eletrônica global se cruzam. Dekmantel é um rito de passagem. Este ano serão 36 horas non-stop dançando no meio da floresta, até que o corpo e a música se tornem uma coisa só.
Para hedonistas e amantes do sol
Love International e Kala são para hedonistas que entendem que dançar à beira da praia, com os pés na areia e o sol na pele, é uma das experiências mais gostosas que a vida pode oferecer. House e disco brilham sob a luz solar, o mar se torna parte da experiência e a música eletrônica ganha tons dourados.
Para ouvidos ecléticos e curiosos
Flow Festival, Primavera Sound Porto, C6 Fest e Estereo Picnic são para quem se recusa a escolher um único gênero. Indie rock à tarde, eletrônica à noite, hip-hop no meio, tudo em locações que pedem para serem exploradas e fotografadas.
O Primavera Sound Porto leva a tradição do festival catalão para as margens do Rio Douro. Flow Festival acontece numa antiga usina elétrica, onde design escandinavo, boa gastronomia e curadoria impecável, incluindo um palco dedicado ao jazz, se encontram. Em sua quarta edição, o C6 Fest transforma o Parque Ibirapuera em refúgio para adultos nostálgicos. O destaque é o retorno do The xx, ao lado de Robert Plant’s Saving Grace, Matt Berninger, Lykke Li e Beirut, entre os dias 21 e 24 de maio, entregando uma estrutura com vários palcos e shows simultâneos na melhor vibe possível. Estereo Picnic é uma celebração massiva e diversa em Bogotá.
Para quem quer o extraordinário e remoto
Equation, Nyege Nyege, Wonderfruit, Fusion, Soria Gathering e Iceland Airwaves nos levam aos confins do mundo: geográfica e espiritualmente. São experiências que transcendem a música e se tornam rituais de passagem.
O Equation acontece na Caverna Mo Luông, no Vietnã. Dançar dentro de uma caverna, cercado por formações rochosas milenares, enquanto o som reverbera nas paredes de pedra, inviabiliza qualquer descrição.
O Nyege Nyege faz repensar tudo que a gente acha que sabia sobre a música eletrônica. Às margens do Rio Nilo, em Uganda, é o maior festival de música eletrônica da África Oriental, reunindo 60 mil pessoas de vários países. É uma verdadeira descolonização dos ouvidos e a celebração da criatividade africana, que rompe estereótipos. É algo ancestral e urgente que está acontecendo ali.
O Wonderfruit acontece nos campos de Pattaya. São cinco dias de música eletrônica, indie e world music, com workshops de permacultura, ioga, meditação e gastronomia sustentável. Hedonismo consciente, festa com propósito, utopia temporária, em que 25 mil pessoas, de diversos países, experimentam viver de forma mais harmônica.
O Fusion é lendário. Acontece num aeroporto militar soviético abandonado em Lärz, onde 70 mil pessoas criam uma zona autônoma temporária. Você vai mais pela experiência do que pelos artistas. Mas tem estilo musical para todos os gostos. Contracultura radical, arte, política, hedonismo, comunidade. Atenção: 2026 será a última edição antes da pausa de dois anos.
O Soria Gathering transforma as praias de Lofoten, na Noruega, em pista de dança em junho, quando o sol da meia-noite banha tudo com uma luz dourada contínua.
O Iceland Airwaves transforma Reykjavik inteira em palco. Igrejas, museus, bares, galerias, lojas de discos: todos os espaços se tornam espaços para os shows. Você caminha de um show a outro pela cidade mais ao norte do mundo, em pleno inverno, correndo a sorte de ver auroras boreais dançando no céu. Pioneiro em equidade de gênero (50% dos artistas são mulheres desde 2018), ele celebra talentos islandeses e internacionais emergentes. É uma descoberta musical em estado puro.
Essa lista é um mapa para continuar a ser construído. Cada festival é um convite para experiências além dos shows. São encontros com lugares, pessoas, culturas, versões de nós mesmos que só emergem quando estamos longe de casa, perdidos na multidão, conectados pela música.
O mundo está cheio de sons esperando para serem descobertos. E 2026 é o ano perfeito para se perder neles.
Clique aqui para ler a matéria na edição 22 da Revista UNQUIET.
